Název: Stylizace obrazu amerických kameramanů v kinematografii 60tých a 70tých let 20. století
Překlad názvu: Imaging styles of American Cameramen in the 1960’s and 70‘s in the 20th century
Autoři: Chajewski, Jan ; BRABEC, Jaroslav (vedoucí práce) ; SMUTNÝ, Vladimír (oponent)
Typ dokumentu: Bakalářské práce
Rok: 2016
Jazyk: cze
Nakladatel: Akademie múzických umění v Praze.Filmová a televizní fakulta. Knihovna
Abstrakt: [cze] [eng]
Cílem práce je analýza proměn ve stylizaci obrazu americké kinematografie v období „New Hollywood“ nebo „Americké nové vlny“ v kontextu vlivu francouzské kinematografie na americkou šedesátých a sedmdesátých let minulého století. Důležité pro tuto analýzu jsou specifické aspekty americké vizuální kultury a všeobecný pokrok této vizuální kultury, který nastal v okamžiku, kdy kameramani pracující v komerční žánrové kinematografii, prosadili přijatelnost výrazových prostředků, které měli jejich starší kolegové zakázány. Na příkladu dvou rozebíraných filmů: francouzského Jules et Jim a jeho americké verze Bonnie and Clyde, analyzuji vliv nové filmové myšlenky, jež začala platit v období Nové vlny a její vliv na vývoj stylizace obrazu. Hlavním přínosem práce je analýza výrazových prostředku „povolených“ ve vizuální tvorbě, díky pokrokům, které zavedla generace kameramanů pracujících pro velká hollywoodská studia v období „Americké nové vlny“. Ty lze aplikovat u běžného sledování filmu, nebo jakéhokoliv audiovizuálního produktu natočeného po roce 1967, ve kterém měl premiérů Bonnie and Clyde. Pro zájemce o práci s pohyblivým obrazem, užitečný je historický kontext a místo konkrétních výrazových prostředků v dějinách filmu, což umožnuje o něco více informované snímání. An analysis of the changes in style in cinematography during the „New Hollywood“ or „American New Wave“ of the 1960’s and 70‘s is the intent of this thesis. The main context for this analysis is the influence the French New Wave had on American Cinema. We try to look at specific aspects of American visual culture and the progress made in that culture as a result of American cinematographer’s reaction to new cinematic ideas. As a result of new thinking in cinema Hollywood cameramen began making “mistakes” acceptable and using them as visual tools, that their older colleagues where forbidden to use. Bonnie and Clyde was the first widely successful “New Hollywood” film, so in comparison to Jules and Jim, its French equivalent, we can look at the way visual language changed and how differently the same cinematic thought can be brought to life in two very different cinematic cultures. The main contribution of this thesis is the analysis of the new visual tools that American cameramen brought to world cinema. These tools can be observed when watching almost any audiovisual product made after 1967, when Bonnie and Clyde had its premiere. For future cinematographers the knowledge of the historical context of these visual tools can be beneficial for more informed viewing.
Klíčová slova: 60. léta 20. století; 70. léta 20. století; americká kinematografie; analýzy filmových děl; Coutard, Raoul, 1924-; filmoví režiséři; filmový obraz; francouzská kinematografie; francouzská nová vlna; Guffey, Burnett, 1905-1983; kameramani; Penn, Arthur, 1922-2010; světlo ve filmu; Truffaut, François, 1932-1984; výrazové umělecké prostředky

Instituce: Akademie múzických umění v Praze (web)
Informace o dostupnosti dokumentu: Dostupné registrovaným uživatelům v digitálním repozitáři AMU.
Původní záznam: http://hdl.handle.net/10318/9653

Trvalý odkaz NUŠL: http://www.nusl.cz/ntk/nusl-263336


Záznam je zařazen do těchto sbírek:
Školství > Veřejné vysoké školy > Akademie múzických umění v Praze
Vysokoškolské kvalifikační práce > Bakalářské práce